Znam da će ovo zvučati sveto, ali teretana je moj hram (tamo sam, rekao sam). To je sveti prostor gdje znoj i čelični krivotvorenje otpornosti. 28 godina sam se naslonio na varku. Ja sam 65-godišnji bhakta, još uvijek udarajući željezo tri do četiri dana u tjednu.

Ovo je putovanje započelo u mojim kasnim 30-ima, kao propusno koketiranje s utezima. To je dijelom bio odgovor na rano upozorenje o zdravlju, ali utezi su ubrzo postali puna opsesija.
Iz sirovi grit klasične stijene iz 1970-ih do cerebralnog pulsa modernog jazza, pregledao sam žanrove za savršeno zvučno gorivo kako bi napajao svoje dizala. Evo kako sam prešao iz mrtvih dizalica punk rocka do čučnja s Milesom Davisom – i zašto je jazz postao vrhunski zvučni zapis treninga snage.
Moja odiseja za ukidanje počela je u 37. godini. Osim mog upozorenja o zdravlju, inspirirala me visceralni eseji glazbenika Henryja Rollinsa o dizanju utega. (“Željezo vam nikad ne laže”, piše on u jednom. “Možete prošetati vani i slušati sve vrste razgovora, recite da ste bog ili totalni gad. Željezo će vas uvijek pokrenuti pravi posao.”)
Njegov pank-rock etos – sirov, prkosan, transformativan – govorio mi je dok sam kretao kroz kaos srednjeg života. Udahnuo sam u punk, eksplodirajući album Black Flag oštećen kroz slušalice dok sam se bavio prvim prešama na klupi, uzdižući se iznad goriva svog novog griznog griza.
Ramonesova raketa u Rusiji pokrenula je moje rane lagane mrtve žičare, a njegova nemilosrdna jednostavnost utakmica koju sam tražio. Punk je bio glasan, nepoliran i hitan; savršeno za početnika koji je pronašao svoju osnovu u zastrašujućem teretani u Mumbaiju.
Kako se moja predanost produbila u 40-ima, tako su i moja glazbena istraživanja. Punkova sirova energija ustupila je mjesto klasičnom rocku iz 1970-ih, zvučnom zapisu mojih tinejdžera. Fizički grafiti Led Zeppelina postali su glavna pozadina za vježbanje, dok su hipnotičke kadenze pjesme “Kašmir” vozile moje čučnjeve.

Deep Purple’s “Machine Head” gurnula je moje sesije klupe, dok je zvijezda autoceste namotavala još jedan predstavnik iz umornog mišića. Ovi bendovi, sa svojim visokim rifovima, pretvorili su treninge u epske sukobe, čineći svaki set malo lakšim za rješavanje.
U to sam vrijeme također istraživao psihodeličnu rock glazbu, privučen eksperimentalnom rubom ovog žanra. “Tamna strana Mjeseca” Pink Floyda pružila je nadrealan mir za zagrijavanje, dok je nadrealistični jaz “Jefferson Airplane” dodao trostruku vibraciju dodatnom radu. No, psihodeliji je nedostajao udarac potreban za teška dizala.
Waylon Jennings, “Honky Tonk Heroes”, imao je hrapav šarm dok sam šetao s kettlebellima (jedan kettlebell u svakoj ruci), ali zemlja se činila previše blagom. Pokušao sam folk i otkrio da je krv Boba Dylana na stazama odgovarala sesijama za oporavak, ali ne i zahtjevima pokušaja PR-a (osobnog zapisa).
U 2010. godini, počeo sam proširivati svoje popise za reprodukciju s kasnih 80-ih i ranih 90-ih Gangsta Rap. N.W.A. je “Straight Outta Compton” pogodio kao čekić, a sirova agresija bila je savršena za psihičko zagrijavanje prije seta. “Public Enemy’s” “Fight the Power” donio je žar na moje čučnjeve, dok su glasovi Chucka D probijali zvučnik.
“Wu-Tang Clan’s” “Enter the Wu-Tang (36 Chambers)” potaknuo je žilave poteze, s mršavim otkucajima i oštrim tekstovima koji su se savršeno odražavali na prkos koji sam osjećao dok sam prolazio kroz srednju dob.
Dok sam prelazio u 60-e, moj trening se kristalizirao. Složene vježbe – mješavina čučnjeva, mrtvih dizalica, klupa i nadzemnih preša – postale su moja mantra u hramu. Bile su to frill vježbe koje se temelje na desetljećima napora.
Uz ovu jasnoću stigao je novi soundtrack žanr: jazz.
Počeo sam s majstorima. Milesova “Blue” teče kroz moje zagrijavanje, a njegova modalna hladnoća postavlja meditativni ton. John Coltrane je ljubavni vrhunac mojih čučnjeva, a njegova duhovna dubina odjekuje kroz fokus teških setova. “Black Saint and the Sinner Lady” Charlesa Mingusa donosi frenetičnu energiju u teške mrtve linije, dok su redovi od basa Ron Cartera na “Speak No Evil” usidrili moju tehniku plesanja s bučicom.
Jazz nije samo glazba; to je razgovor. Njegov improvizacijski protok sinkronizira se s mojim liftima, a promjenjive bilješke odražavaju instinctivne prilagodbe dobro izvedenog predstavnika. Veliko dizanje, poput velikog sola, zahtijeva preciznost i slobodu, disciplinu i odvažnost.
Moderni jazz produbio je ovu vezu. “The Epic” Kamasi Washingtona donosi kinematografsku veličinu na moje sjednice. “Black and the Moon” Shabaka Hutchingsa odgovara vatri mojih najtežih dana. “Break Stuff” Vijay Iyer-a dodaje intelektualnu strogost mom zagrijavanju, dok “New Blue Sun” Andréa 3000 nudi meditativni mir za hlađenje.
Nova britanska jazz scena – Nubya Garcia, Moses Boyd, Ezra Collective – unosi moje vježbe živahnim, neumoljivim utorima.
Zašto jazz? Jer ne radi se samo o adrenalinu (iako jazz to donosi i to). Dizanje ima svoj ritam – udisati, ugraditi, podizati, izdahnuti – i jazz, sa svojim sinkopiranim pulsom i nepredvidivim zavojima, ogledalo savršeno.
U sredini 60-ih, ne proganjam nesmotreni intenzitet svojih 40-ih. Provodim Zen i tiho postignuće koje tijelo može ostvariti. Jazz je zvučni zapis za tu potragu, složen i duhovan; podsjetnik da se snaga, poput glazbe, razvija.
(Da biste upisali povratne informacije, pošaljite e-poštu saanjoy.narayan@gmail.com)